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L'Archaïque, Frantisek Kupka, 1910, Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, 110X90cm
Résumé de l'exposé
Frantisek Kupka, artiste majeur de la première moitié du XXème siècle, fait partie de cette génération qui va se détacher progressivement de la représentation du réel sans toutefois abandonner la peinture de chevalet ni les techniques traditionnelles. Cette représentation non objective du monde, appelée communément « abstraction » va faire de Kupka un des pionniers de l'abstraction au même titre que Kandinsky, Mondrian, Malevitch ou Delaunay dont les ?uvres présentent d'ailleurs de nombreuses similitudes.
Cependant, Kupka est un peintre autodidacte, qui restera en marge de tout mouvement et de toute avant-garde à l'exception du Groupe de Puteaux et d'Abstraction Création dans les années 1930.
L'Archaïque, datée de 1910, est caractéristique des toiles figuratives réalisées par Kupka à cette époque et s'inscrit dans une série reflétant le monde parisien de l'avant-garde tant d'un point de vue thématique que plastique.
Ainsi dans une première partie, nous étudierons cette toile en la replaçant dans son contexte artistique et dans la production de l'artiste. Puis, nous tenterons de donner un sens à l'?uvre de Kupka dans un milieu en effervescence : le Paris de l'avant-garde. Enfin, nous nous pencherons sur l'étude des théories de Kupka, notamment sur la couleur, pour ainsi effectuer un rapprochement entre L'Archaïque et les toiles abstraites quelques peu postérieures.
Sommaire de l'exposé
- L'Archaïque, 1910, Musée national d'art moderne, 110X90cm.
- Kupka dans l'avant-garde parisienne.
- Kupka théoricien.
Extraits de l'exposé
[...] Les deux femmes, de par leur attitude d'attente ou de marche, par leur maquillage outrancier, leurs vêtements et leurs positions cambrées, peuvent être apparentées à des prostituées. L'espace utilisé est tridimensionnel ; hormis les deux plans où se trouvent les personnages, il se détache sur le bleu sombre de l'arrière plan des ombres noires fantomatiques reflétant sans doute la ville proche. La femme du premier plan porte une longue robe noire agrémentée d'un châle vert et de petites bottines de la même couleur qui répondent à la parure de la femme de l'arrière plan et au trottoir. [...]
[...] Formé à l'Académie de Prague jusque 1892 sous la direction de Studnicka, Kupka va découvrir le folklore de son pays sans jamais le copier mais surtout, il va être durablement influencé par les Nazaréens. La doctrine nazaréenne tient la contemplation pour la source fondamentale de la création artistique, l'artiste puise ainsi son inspiration dans la nature, pour ensuite la transcender et s'élever à un monde idéalisé. Cette doctrine demande donc à l'artiste de chercher ses sujets dans la pensée poétique et philosophique. [...]
[...] Kupka remet en cause, dans son ouvrage, la validité de la représentation traditionnelle du monde sensible. Il a une vision radicale de l'histoire de l'art et pour lui les derniers développements de l'art ne sont qu'une surenchère de perfectionnements anecdotiques et illusoires dans l'imitation des formes de la nature. Il a donc un rôle d'artiste moraliste et justifie sa position par des raisons éthiques : L'art imitatif est l'image la plus parfaite de notre barbarie. Comme Kupka estime qu'il est impossible de rendre fidèlement la nature, l'artiste doit créer une nouvelle idée simple qui le conduit au concept d'une autre réalité : L'?uvre d'art étant en soi réalité abstraite, elle demande à être constituée d'éléments inventés. [...]
[...] En effet, les années 1908-1910 sont consacrées à une étude approfondie du mouvement dans son déploiement. Pour cela, Kupka réalise des centaines d'esquisses de sa belle-fille jouant au ballon. De la même manière, les années 1910-1911 peuvent être vues comme des années où se font des recherches intenses sur les couleurs pures dont Kupka veut tirer parti de manière à donner à sa peinture une dimension temporelle. C'est donc dans cette optique que s'inscrit L'Archaïque réalisée en 1910. Ainsi, on comprend bien comment le fauvisme ou expressionnisme n'a servi que de transition pour Kupka vers l'élaboration d'une nouvelle réalité Kupka, en restant plus ou moins hermétique aux mouvements d'avant-garde, a pu réutiliser ce dont il avait besoin pour ses propres recherches plastiques et intérieures. [...]
[...] Kupka a fréquenté différentes académies dont celle de Prague et de Vienne en 1892. Vienne est à cette époque une ville en effervescence notamment pour la musique avec des artistes comme Mahler ou Schönberg, Klimt pour la peinture ou encore Freud pour la psychanalyse. C'est dans cette ville qu'il va se familiariser avec la théosophie en fréquentant le cercle d'intellectuels de Karl Dieffenbach. Dieffenbach est un peintre et philosophe qui préconise la pratique de la méditation, de la musique et des exercices physiques nu en plein air afin d'atteindre l'idéal. [...]
À propos de l'auteur
Zénaide P.etudiante- Niveau
- Avancé
- Etude suivie
- arts divers
- Ecole, université
- Ecole du...
Descriptif de l'exposé
- Date de publication
- 2006-12-01
- Date de mise à jour
- 2006-12-01
- Langue
- français
- Format
- Word
- Type
- dissertation
- Nombre de pages
- 10 pages
- Niveau
- avancé
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- 5 fois
- Validé par
- le comité de lecture