Manet, Le déjeuner sur l'herbe

Extraits de l'exposé

[...] Mais chez Manet, toute trace de rêverie a disparu, au profit d'une scène moins baignée de sensualité, plus sèche, plus crûe. Rien d'idyllique donc dans cette scène, où l'on a aussi pu voir l'influence des fêtes champêtres de Watteau ; mais Watteau lui-même avait été marqué par le Concert champêtre de Giorgione, source commune aux deux artistes à plus d'un siècle de distance. Mais si l'?uvre de Watteau exprime un bien être idyllique, le seul élément qui peut manifester le même sentiment chez Manet est la nature morte au premier plan. [...]

[...] Il est baroque et sauvage, quelque fois juste et même profond Le déjeuner sur l'herbe : une première manifestation de l'impressionnisme ? Au-delà du scandale qu'il suscite, le tableau de Manet devient l'emblème d'une nouvelle peinture. Manet incarne désormais le peintre moderne aux yeux réprobateurs du public et des critiques. Mais il s'impose aussi comme un modèle d'indépendance artistique aux regards plus curieux des jeunes peintres novateurs. Nombreux sont les artistes qui ont rendu hommage par la suite au Déjeuner sur l'herbe (Picasso) Picasso, Déjeuner sur l'herbe Cependant, ce tableau n'est pas encore une ?uvre impressionniste. [...]

[...] Pour lui, le sujet n'est pour eux [les peintres] qu'un prétexte à peindre, tandis que pour la foule le sujet seul existe Manet a voulu faire un nu, il en a fait un, peu importe la composition dans laquelle il l'a placé. - la facture du tableau : Le Bain, le Majo et l'Espada sont de bonnes ébauches, j'en conviens. Il y a une certaine vie dans le ton, une certaine franchise dans la touche qui n'ont rien de vulgaire. Mais après ? Est-ce là dessiner ? Est-ce là peindre ? [...]

[...] Comme nous l'avons dit précédemment, seule la nature morte, par sa facture, introduit un peu de profondeur dans la toile. Les personnages, au contraire, sont traités sans modelé. Les couleurs pures sont presque appliquées en à-plat. La femme nue est baignée d'une lumière qui ne provient de nulle part. Si l'on observe la femme du fond en train de se baigner, on peut voir que les proportions par rapport aux trois autres personnages ne sont pas respectées. Elle semble éloignée tout en étant, par sa taille, proche des figures du premier plan. [...]

[...] Manet a utilisé des esquisses faites sur le motif à l'île de Saint-Ouen. Le contraste en les personnages et le fond est très fort : est-ce un signe de gaucherie ou un trait délibéré ? Certains historiens ont avancé l'hypothèse de l'influence des estampes japonaises, qui présentent des personnages découpés et collés sur un fond traité en à-plat, mais rien n'est moins sûr. Il semble que Manet n'a pas atteint l'unité entre les figures et le paysage qu'il avait lui-même souhaité. [...]