La danse classique

Extraits du cours

[...] Il était l'une des grandes figures de la danse du XXème siècle. Fils et petit fils de danseur, formé à l'école du Marinski, solitaire et renfermé, il participe à la première tournée des Ballets russes de Diaghilev et éblouit les publics de Londres à Paris dès son apparition dans Le Pavillon d'Armide et Le Festin (1909). Fêté, adulé pour la puissance et la beauté de sa danse, son élévation, sa félinité et un don exceptionnel pour transcender le mouvement, Nijinski supporte mal de se voir rejeté en tant que chorégraphe par les danseurs, qui ne comprennent pas sa démarche créatrice, et par le public, entiché seulement du danseur : deux de ses ballets L'après midi d'un faune et surtout Le sacre du printemps 1913) déclenchent des scandales demeurés mémorables, et où pourtant se fait jour un talent de chorégraphe extraordinairement moderne. [...]

[...] De 1830 à 1865, précision, grâce et harmonie caractérisent la danse classique, c'est le style français A cette période, le principe de l'élévation ou désir d'allègement est fondamental. De 1865 à 1909, les fondamentaux du style italien sont le brio, l'effet et la rapidité. Le style russe, de 1909 à 1929, sera marqué par l'ampleur des mouvements : élongations, grands sauts, grands parcours. Retour à l'expressivité, refus d'une virtuosité gratuite. Le premier ballet dansé en tutu blanc est Sylphide de Philippe Taglioni, en 1832. Giselle de Jean Corelli et Jules Perrot marque l'apogée de la période romantique. [...]

[...] Il est enterré à Paris au cimetière Montmartre. Georgh Melitonovitch Balanchivadze, dit Georges BALANCHINE était un chorégraphe russe, naturalisé américain, né à Saint-Pétersbourg en 1904. Il a composé de nombreux ballets Apollon Musagète pour Diaghilev ; Four temperaments Balanchine commença sa carrière de danseur en 1921 et fut rapidement engagé par Diaghilev. A la mort de son maître, il travailla à Copenhague et Monte- Carlo. En 1933, il émigra aux Etats-Unis où il fonda la School of American Ballet (qui prit ultérieurement le nom de American Ballet) et le New York City Ballet. [...]

[...] Le maître de ballet J.G. Noverre, élève de Dupré, publie ses Lettres sur le ballet et les arts d'imitation. Il émet l'idée d'un ballet d'action par opposition au ballet de geste. Les chorégraphes sont alors considérés comme des artistes. Noverre estimait que le ballet devait dépeindre une action dramatique, tout en restant naturel et expressif. Il exigeait que la musique de ses ballets soit spécialement écrite pour eux et soit suivie d'une étroite collaboration entre chorégraphes, musiciens et danseurs. Au début du XIXème siècle (1830), le courant intellectuel, artistique et littéraire d'alors est le romantisme. [...]

[...] avant de basculer dans la guerre franco- allemande de 1870-1871. Même si le ballet fut re-dansé après la guerre, dès 1875, la danse française entra dans une période de somnolence . En 1890, le danseur chorégraphe français émigré en Russie, Marius Petipa, crée La Belle au bois dormant La splendeur inouïe de ce spectacle est en accord avec l'apogée du régime tsariste. En 1892, Petipa offre un joyeux divertissement à sa Majesté et au public: Casse-noisette avant Le Lac des Cygnes en 1895, considéré comme la perfection du ballet classique. [...]